GYÖRGY LIGETI (1923-2006) - MUSICA RICERCATA (auswertung) , Sheet Music Library (PDF)

Table of Contents

GYÖRGY LIGETI : Musica ricercata & 6 Bagatellen für Bläserquintett (1951-55) –
Die Suche nach einer eigenen Sprache im Schatten Bartóks

György Ligeti stammt aus Siebenbürgen, sein Geburtsort gehört seit der Nachkriegszeit zu Rumänien, er ist aber Ungar aus einer jüdisch-stämmigen Familie. Nach dem Krieg, den er mit Glück überlebte (außer seiner Mutter kam seine Familie im KZ um), kam er zum Musikstudium
nach Budapest.

Please, subscribe to our Library.

If you are already a subscriber, please, check our NEW SCORES’ page every month for new sheet music. THANK YOU!

In der kurzen Phase vor der Unterwerfung Ungarns unter den Stalinismus herrschte ein kulturell offenes Klima, in dem der junge Komponist alle neuesten Strömungen wie ein Schwamm aufgesogen haben muss. Danach jedoch (ab 1946) wurde genau wie in der UdSSR die Kultur reglementiert und unterdrückt. Musikalisch war ein einfacher, realsozialistischer Stil gefordert. Selbst vom anerkannt größten ungarischen Komponisten Béla Bartók führte man nur wenige Stücke, hauptsächlich Volksmusikbearbeitungen auf.

Der junge Ligeti folgte nach außen diesen Vorgaben, in Wirklichkeit suchte er aber nach einem neuartigen Stil, in dem Harmonik und Zeitverlauf weitestgehend ausgeschaltet waren. Die Stücke auf diesem Weg dahin konnten nur für die Schublade entstehen. So z.B. die „Musica ricercata“ für Klavier. Der Titel ist eine Referenz an das Ricercar, die frühbarocke Form der Fuge (z.B. bei Girolamo Frescobaldi, auf den sich das 11. Stück bezieht), heißt aber auf deutsch auch treffend „suchende Musik“.

In der Hoffnung, seine Musik doch aufgeführt zu bekommen, arrangierte Ligeti 6 Stücke aus diesem 11-teiligen Zyklus als die Bagatellen für Bläserquintett. Doch selbst dann wurde die 6. Bagatelle abgelehnt mit der Begründung, es kämen zu viele kleine Sekunden vor – dermaßen oberflächlich waren die Urteile über neue musikalische Werke. Da die Partitur bei der Flucht in den Westen zurückblieb, rekonstruierte Ligeti die Instrumentation 1969 für ein schwedisches Bläserquintett für die Gesamt-UA.

In dieser Fassung wurde das Werk zu einem Klassikhit des 20. Jahrhunderts: Bläserquintette sind hungrig nach guten Stücken und – wann hat man schon einmal ein so eingängiges Werk eines berüchtigten Avantgardisten? Vergessen wird dabei oft, dass es ein Originalwerk (die „10 Stücke für Bläserquintett“) aus den 60er Jahren gibt (also Ligetis anspruchsvoller Mikropolyphonie-Periode), das aber nie dieselbe
Popularität erreichen konnte.

Aber trotz der relativ traditionellen, Bartók-nahen Tonsprache zeigt Musica ricercata/ Bagatellen viele Aspekte, die für Ligetis Schaffen durchgängig typisch sind.

Formverlauf: Ligeti bevorzugt prozesshafte gegenüber entwickelnden Formen (im Gegensatz zu Bartók). Das heißt: Form (und Harmonik) erscheinen ohne Kontraste oder gar statisch (siehe auch Punkt „Spielregeln“). Musikalische Parameter fließen in geradlinigen
Übergängen ineinander über anstatt sich in Abspaltungen oder Fortspinnungen zu entwickeln. Einfachstes Beispiel: das erste Stück der Musica ricercata über den einen Ton a ist im Prinzip ein Prozess des Schneller-werdens, erreicht durch echtes Accelerando und prozesshafte
Verkürzung des rhythmischen Grundmotives bis zur Fünfachtel langen Figur ab Prestissimo.
Rhythmik: Diese Technik zeigt auch schon Ligetis bevorzugtes Verhältnis zu Rhythmik und Metrum: Taktstriche stehen zur Koordination, nicht jedoch aber im Sinne einer metrischen Betonung. Schon in der Musica ricercata finden sich zahlreiche Stellen, wo rhythmische Prozesse taktübergreifend komponiert sind. Die aufeinander folgenden Quintolen, Sextolen, Septolen usw. sind dann ein auskomponiertes Accelerando. In späteren Werken findet sich dies auch als mikropolyphone Verschlierung in verschiedenen Werten gleichzeitig.
Intervallik: Die Melodieführung bevorzugt in vielen Stücken kleinen Ambitus (am häufigsten die kleine Terz), der in kleinen Intervallen ausgefüllt wird. Demgegenüber stehen Ausbrüche in großen Intervallen. Diese plötzlichen Gesten werden ebenso typisch für spätere Werke, wo es immer wieder zu Abstürzen, Ausbrüchen kommt – entweder als expressive Unterbrechungen der prozesshaften Verläufe oder als End- oder Wendepunkte. In der Klavierfassung gibt es schon die sprechenden, programmatisch wirkenden Spielanweisung wie „ferocissimo (sehr wild)“, „minaccioso (drohend)“, „wie in Panik“, „insistierend, trotzig“, „wie verrückt“. Diese sind in der Bläserfassung fast alle reduziert oder umgewandelt in relativ neutrale italienische Spielanweisungen (ein Zeichen für die nüchternen Avantgardejahre?), was den extremen Ausdruck aber nicht mildert.
Spielregeln: Dieser Begriff gehört nicht ganz in diese Reihe, bezeichnet aber vielleicht am Besten Ligetis Ansatz des Komponierens. Teilweise findet sich diese Haltung schon bei Bartók (siehe dazu meine Analyse der „Musik für Saiteninstrumente, Schlagzeug und Celesta“): einfache Grundvoraussetzungen schaffen komplexe kompositorische Zusammenhänge. Denken wir an einfache Brettspiele: wenige Regeln und klare Spielziele (etwa Mühle und Dame) schaffen immer wieder andere und komplexe Spielverläufe. So auch in der Musica ricercata: Die grundlegende Spielregel ist extrem simpel gehalten. Die elf Stücke haben einen jeweils ansteigenden Tonvorrat: von zwei Tönen im ersten bis zu allen zwölf im letzten (wobei die Idee, den neuen Ton erst gegen Ende des Stückes einzuführen, bereits ab dem 3. Stück aufgegeben wird). Bereits die Auswahl der Töne offenbart jedoch ein komplexeres Denken: Es werden nicht etwa immer dieselben Töne verwendet, sondern aufeinander folgende Stücke verwenden einen möglichst kontrastierenden Tonvorrat mit z.B. weit entfernten Grundtönen (siehe Übersicht). Die Skalen gehorchen meist Punkt- oder Skalensymmetrien (außer in den eher mixolydischen Stücken 7+8 sowie den Stücken mit fast vollständiger chromatischer Skala). Die kompositorischen Aufgaben, die sich aus geringen Tonvorräten ergeben, sind anspruchsvoll, teilweise sogar amüsant: Wie gestaltet man ein interessantes Stück aus nur einem (zwei), drei oder vier Tönen? Oder welche Zusammenklänge ergeben sich bei Parallelverschiebungen in nicht-symmetrischen Skalen (6.Bagatelle)?

Andere für den späteren Ligeti typischen Techniken sind die ausgiebige Verwendung von ostinaten Bildungen (die später allerdings permutiert, d.h. in der Abfolge verändert werden) und Kanon. Seine Clusterstücke der 60er Jahre sowie die polyrhythmischen Werke der 70/80er sind überwiegend in kanonischer Weise konstruiert.

Ansonsten aber folgt Ligeti hier sehr häufig noch dem Modell Bartóks (vor allem natürlich in der 5.Bagatelle, die dem Andenken des Vorgängers gewidmet ist): Entwicklungen werden bis an eine Grenze geführt, was dann einen neuen Formabschnitt hervorruft, es gibt traditionelle
Höhepunkte. Er verwendet neben seiner persönlichen Art von Skalenbildung, die der bartókschen sehr ähnlich ist, typische Satztechniken wie Borduntöne und querständige Harmonien (osteuropäische „Bluenotes“), imitatorische Abschnitte sowie ungarische und bulgarische Rhythmen (umgekehrte Punktierungen und zusammengesetzte Taktarten in schnellem Tempo).

Die 5.Bagatelle verwendet ein typisch bartóksches Modell der „Nachtmusiken“, das der ältere Komponist in Werken wie „Im Freien“, „Musik für Saiteninstrumente“ und „Divertimento für Streichorchester“ etabliert hatte. Kleine Motivformeln (die kleine Terz im ungarischen Rhythmus) bauen über einem glockenartigen Bordunbass eine Entwicklung auf, die auf einen klagenden Höhepunkt hinzielt. Die Harmonik durchläuft mehrere Aggregatszustände von einstimmig über milde Dissonanz T.10, schreiende Dissonanz T.18 bis zu geheimnisvollem
Cluster T.24.

Der Schluss mit seiner Wendung von d-Moll nach Cis-Dur ist ein Paradebeispiel für die erweiterte Tonalität im Kleinterzzyklus, die Ernö Lendvai an Bartók zu demonstrieren begann und auf der ungarische Theoretiker Albert Simon eine neuartige Theorie der erweiterten romantisch-modernen Harmonik aufbaute: Nimmt man die Kleinterzachse cis-e-g-ais als Tonikaebene an (mit ihren Oberquinttönen gis-h-d-f), erfüllt d-Moll die Funktion einer domiantischen Sphäre, was den Schluss als eine Art authentische Kadenz deuten lässt.

Ligeti’s sheet music download here.

György Ligeti – Musica ricercata (with sheet music)

ARVE Error: src mismatch

provider:    dailymotion
url:         https://dai.ly/k1NQ3sbdthS0iGxJZFp

src:         https://geo.dailymotion.com/player.html?video=x88ubhf&
src mod:     https://geo.dailymotion.com/player.html?video=x88ubhf
src gen:     https://geo.dailymotion.com/player.html?video=k1NQ3sbdthS0iGxJZFp

Track list:

I. Sostenuto- 0:00 II. Mesto, rigido e cerimoniale- 2:10 III. Allegro con spirito- 5:29 IV. Tempo di Valse- 6:37 V. Rubato, Lamentoso- 8:11 VI. Allegro molto capriccioso- 10:54 VII. Cantabile, molto legato- 11:39 VIII. Vivace, energico- 14:40 IX. Adagio, mesto, allegro maestoso- 15:41 X. Vivace, capriccioso- 17:38 XI. Andante misurato e tranquillo: Omaggio a Girolamo Frescobaldi- 18:54

Browse in the Library:

Total Records Found in the Library: 12472, showing 120 per page
Artist or Composer / Score name	Cover	List of Contents
Yiruma – First Love – River Flows In You	Yiruma – First Love – River Flows In You
Yiruma – Gabriel
Yiruma – Kiss the Rain	Yiruma Kiss the rain
Yiruma – Kiss The Rain (Musescore File).mscz
Yiruma – Love Me
Yiruma – Maybe
Yiruma – Mikas Song
Yiruma – One Day I Will
Yiruma – Our Same Word
Yiruma – Passing By
Yiruma – Piano Album BOOK		Yiruma – Piano Album BOOK
Yiruma – River Flows In You
Yiruma – River Flows In You – 10th Anniversary Version (Piano)
Yiruma – River Flows In You – Guitar arr. with TABs	Yiruma – River Flows In You – Guitar arr
Yiruma – Shining Smile
Yiruma – Sometimes Someone
Yiruma – Sunny Rain
Yiruma – Tears On Love
Yiruma – The Moment
Yiruma – Till I Find You
Yiruma – Time Forget
Yiruma – Wait There
Yiruma – When The Love Falls
Yiruma Be My First
Yiruma Because I Love You
Yiruma Dream A Little Dream Of Me Piano Solo
Yiruma First Love Piano Solo
Yiruma Kiss The Rain
Yiruma May Be
Yiruma Poem
Yiruma River Flows In You Guitar Solo with Tablature
Yiruma River Flows In You Piano Solo
Yiruma Room With A View Sheet Music Songbook
Yiruma The Collection
Yiruma Wait There
Yngwie Malmsteen Trilogy (Full Album, Full Score Guitar Tabs)
Yoasobi (Monster) Easy Piano Solo sheet music
Yoasobi Love Letter (ラブレター) Yoasobi Piano
Yoasobi Racing Into The Night ピアノ Yoasobi Yoru Ni Kakeru 夜に駆ける
Yoasobi アイドル Idol Oshi no Ko OP
Yoasobi あの夢をなぞって Ano Yume Wo Nazotte Tracing that Dream
Yoasobi 夜に駆ける Yoasobi (Marasy Full Ver ) Yoru Ni Kakeru
Yoasobi 群青（gunjou） piano
Yoga Music For Piano Solo 24 Chill Songs To Soothe Your Soul		Yoga Music For Piano Solo 24 Chill Songs To Soothe Your Soul
Yoimachigusa Evening Primrose Ohno Tadasuke
Yoko Kanno – Piano Solo from Cowboy Bebop
Yokoyama La Partition Blanche for piano solo	Yokoyama La Partition Blanche for piano solo
Yokoyama Masaru Again – Your Lie In April Shigatsu wa Kimi no Uso Piano Solo
Yoshimata, Ryo Between Calm And Passion
Yoshimatsu 4 Little Dream Songs	Yoshimatsu 4 Little Dream Songs
Yoshimatsu 7 Pleiades Dances IX Op 85
Yoshimatsu Piano Folio To A Disappeared Pleiad
Yoshimatsu Takashi Wind Color Vector (Guitar)
Yoshinao Nakada – Etude Allegro	Yoshinao Nakada – Etude Allegro
Yoshinao Nakada – Japanese Festival (Intermediate Piano Solos 17 Piano Pieces for students))		Yoshinao Nakada – Japanese Festival (Intermediate Piano Solos 17 Piano Pieces for students))
You (Evanescence)
You (Ten Sharp)
You are the only one (Freddie Mercury)
You Are The Sunshine Of My Life – Stevie Wonder (Musescore File).mscz
You Go To My Head Guitar Tabs Jazz standard by Haven Gillespie J. Fred Coots
You Must Believe In Spring Michel Legrand (Musescore File).mscz
You Raise Me Up (Musescore File).mscz
You take my breath away (Queen)
You Took The Sweet From Sweetheart Alex Sullivan, Al Doyle and Irving Kaufman (Vintage Jazz standard)
You’re A Mean One Mr. Grinch (Musescore File).mscz
Your Song – Elton John (Musescore File).mscz
Youve Got A Friend In Me (Musescore File).mscz
Yugo Kanno – Yoshikage Kiras Theme Piano
Yugo Kanno – Golden Wind Main Theme (Il vento d’oro)
Yugo Kanno – Jolynes Theme Stone Ocean Piano Solo
Yuhki Kuramoto – Piano solo Collection
Yuhki Kuramoto A Scene Of La Seine
Yuhki Kuramoto A Winter Story
Yuhki Kuramoto Lake Louise	Lake Louise1
Yuhki Kuramoto Romance
Yuja Wang Mozart’s Turkish March From Sonata No. 11 As Per Volodos Fazil Say Arr.
Yukie Nishimura – Dances Of Water (Musescore File).mscz
Yukie Nishimura – Letter (Musescore File).mscz
Yukie Nishimura Best composition Vol 1 Japanese New Age music		Best composition Vol 1 Yukie Nishimura 120 Japanese new age music
Yukie Nishimura Best composition Vol 2 Japanese New Age music		Best composition Vol 2 Yukie Nishimura 112 Japanese New Age music
Yukie Nishimura Best composition Vol 3 Japanese New Age music		Best composition Vol 3 Yukie Nishimura 111 Japanese New Age music
Yukie Nishimura Letter
Yukie Nishimura Xi Cun You Ji Jiang – Dances of water
Yumi Kimura Itsumo Nando Demo (Always With Me From Spirited Away) Guitar Arr. With Tabs
Yuna’s Ballad (Musescore File).mscz
Yuriko Nakamura Comme Ce Jour Piano
Yuriko Nakamura Legend
Yves Montand Livre D’or		Yves Montand Livre D’or
Zappa, Frank 200 Motels The Suites Full score
Zappa, Frank and the Mothers of Invention The Complete Guide (Book)
Zaz Songbook		Zaz Songbook
Zelda Ocarina Of Time Song Of Storms By Koji Kondo (Piano Solo)
Zelda – Breath of the Wild – Fairy Fountain
Zelda – Breath of the Wild – Flight Range
Zelda – Breath of the Wild – Mipha’s Theme
Zelda – Breath of the Wild – Revali’s Theme
Zelda – Breath of the Wild – Riding (day)
Zelda – Breath of the Wild – Rito Village
Zelda – Dungeon Theme
Zelda – Ocarina Medley
Zelda – Ocarina Of Time – Zeldas Lullaby
Zelda – Saria
Zelda – The Light World
Zelda – The Lost Woods
Zelda – The Triforce
Zelda -The Legend Of Zelda (Main Theme)by Koji Kondo
Zelda Medley Piano Solo arr.
Zelda The Legend Of Zelda Great Fairy Fountain (Piano Etude) Erik Correll
Zombies Songbook Music From The Disney Channel Original Movie		Zombies Songbook Music From The Disney Channel Original Movie
Zubin Mehta – La partitura della mia vita (Biografia) Italiano
ZZ Top Greatest Hits		ZZ Top Greatest Hits
ZZ Top Volume 1 Guitar Vocal CLASSIC Authentic Guitar-Tab Edition includes complete Solos		ZZ Top Volume 1 Guitar Vocal CLASSIC Authentic Guitar-Tab Edition includes complete Solos (Hamstein Music)