Tag: 楽譜

Ryu Sakamoto passes away at the age of 71. The ‘professor’ who has worked on many movie music, such as YMO’s popular movie Senmeri. 音楽家の坂本龍一（さかもと・りゅういち）さんが3月28日亡くなったことが2日、分かった。71歳だった。 所属のエイベックスがHPで、3月28日に亡くなったと発表。「2020年6月に見つかったガンの治療を受けながらも、体調の良い日には自宅内のスタジオで創作活動を続け、最期まで音楽と共にある日々でした」とつづった。坂本さん自身の強い遺志により、葬儀は近親者のみで済ませていることも報告した。 また報告文の最後には「坂本が好んだ一節をご紹介します」として「Ars longa,vita brevis　芸術は長く、人生は短し」とつづった。 78年結成のイエロー・マジック・オーケストラ（YMO）メンバーとして一世を風靡（ふうび）。散開（解散）後は83年「戦場のメリークリスマス」や、88年「ラストエンペラー」など、数々の映画音楽も手掛けた。「教授」のあだ名で親しまれ、環境や平和問題にも積極的に取り組んだ。14年7月に中咽頭がんを公表後は、闘病の日々でもあった。 坂本さんは78年2月に細野晴臣（75）今年1月に亡くなった高橋幸宏さんとイエロー・マジック・オーケストラ（YMO）を結成。キーボード及びシンセサイザーを担当し、「教授」の愛称で親しまれた。 YMOはシンセサイザーやコンピューターを駆使した音楽で、テクノブームをけん引した。「君に胸キュン」「ライディーン」などが大ヒット。メンバーの髪形「テクノカット」も流行するなど、社会現象にもなったが、83年に散開（解散）した。 坂本さんはYMOとして活動する一方、ソロとしても華々しく活躍した。YMO結成から8カ月後の78年10月にアルバム「千のナイフ」でソロデビュー。83年映画「戦場のメリークリスマス」（大島渚監督）の音楽を手掛けると同時に、ヨノイ大尉役で出演した。同映画で日本人初の英国アカデミー賞作曲賞を受賞。87年映画「ラストエンペラー」では、日本人初のアカデミー作曲賞を受賞したほか、ゴールデングローブ賞音楽賞、グラミー賞最優秀オリジナル映画音楽アルバム賞など音楽賞を総なめした。90年「シェルタリング・スカイ」で2度目のゴールデングローブ賞に輝いた。 近年は環境や平和問題への発言でも注目され、11年東日本大震災後は「反原発」の姿勢を鮮明に打ち出してきた。追悼集会で犠牲者の冥福を祈るスピーチをし、官邸前の抗議行動に参加したこともあった。 プライベートは72年に東京芸大2年の時に2歳年上の女性と結婚したが、離婚。82年2月に矢野顕子（68）と結婚し、長女で歌手坂本美雨（42）と長男をもうけたが、14年もの別居生活を経て、06年夏に離婚した。矢野と別居した前後から女性スタッフAさんと交際。99年に出演したテレビ番組では、Aさんとの間に男性の子供（当時7歳）がいることを告白している。 14年7月に中咽頭がんを公表後は、闘病の日々でもあった。中咽頭がんは寛解も、21年1月には直腸がんの治療を公表。さらに同6月発売の文芸誌「新潮」7月号で、がんがステージ4で、直腸の原発巣と数カ所の転移巣を摘出する20時間に及ぶ外科手術を受けたと告白。さらに21年10月と12月に受けた両肺に転移した、がんの摘出手術など、1年間に大小6つの手術を受けたと明かした。 22年12月には、ピアノ・ソロ・コンサート「Ryuichi Sakamoto：Playing the Piano 2022」を世界約30の国と地域に配信。配信にあたり「ライブでコンサートをやりきる体力がない。この形式での演奏を見ていただくのは、これが最後になるかもしれない」とコメント。「日本でいちばんいいスタジオ」と折り紙をつける東京・渋谷のNHK放送センターの509スタジオで収録された配信には多くの注目を集めた。 ◆坂本龍一（さかもと・りゅういち）1952年（昭27）1月17日、東京都生まれ。東京芸大在学中にスタジオ・ミュージシャンとして活動開始。78年結成のYMOがブームに。88年「ラストエンペラー」でアカデミー作曲賞。89年にはグラミー賞オリジナル映画音楽アルバム賞。東京芸大大学院出身。「教授」の愛称は、坂本さんが大学院生だったことに驚いた高橋幸宏さんが「大学教授にでもなるの？」と話したことから付いた。 坂本 龍一 Ryuichi Sakamoto Full Album 2020 – 坂本 龍一 Ryuichi Sakamoto Best […]

久石 譲 – ノスタルジアと楽譜 Joe Hisaishi – Nostalgia with sheet music 久石譲：スタジオジブリ音楽の天才以上 ごく最近、とてつもないニュースがデジタル エンターテイメントの世界を揺るがしました。 Netflixは、2人のアニメマスターである宮崎駿と故高畑勲が率いる、高く評価され受賞歴のある日本のアニメーション制作会社「スタジオジブリ」からの映画の完全なカタログの到着を大々的に発表しました. 多くの場合、ディズニーと比較されるスタジオ ジブリは、2003 年に「千と千尋の神隠し」(米国では千と千尋の神隠しとして知られていた) で最高のアニメーション映画のオスカーを受賞し、国際的な認知度を達成しました。魔法、楽しさ、冒険、愛、そして何よりも良心とともに。 しかし、偉大なる久石譲の音楽なしに宮崎映画を想像することは難しい。 彼の映画の魔法の多くは、作曲家によって開発された精巧な音楽作品によるものです。 久石譲（本名藤沢守）は、1950年12月6日に日本で生まれました。わずか4歳のときにヴァイオリンのレッスンを受け始め、音楽への情熱を発見し、作曲家および指揮者になりました。 . 映画の世界に入る前に、藤沢はミニマルなタッチで実験的な音楽に挑戦しました。 その結果、80年代初頭にアルバムがリリースされましたが、あまり成功しませんでした。 その後、彼は実験的なものを放棄することなく、最も古典的なものに焦点を当てることを決定し、最も重要なこととして、彼は自分自身に芸術的なニックネームを作成することを選択しました。 80年代の初めは、高畑と宮崎が力を合わせて独自のアニメーションスタジオを設立することを決定したスタジオジブリの始まりでもありました. 1983年、宮崎は映画「ナウシカ・デル・ヴァッレ・デル・ビエント」（1984）に取り組んでいましたが、それを採点する人がいなかったため、高畑は非常に才能があると約束した若い作曲家について彼に話しました。 このようにして、宮崎と久石の二項式が各映画で連携し始め、すぐに認識されました。 これまでに、久石は彼の音楽で 7 つの日本アカデミー賞を受賞しています。 しかし、なぜこのデュオはうまく機能することができたのでしょうか? 別の強力なデュオ、スティーブン・スピルバーグとジョン・ウィリアムズと比較されます。 キーの 1 つは、宮崎が彼に提供する音楽の自由を強調し、評価した久石自身によって提供されます。 そこがキーポイントかもしれません。 しかし、おそらく最も重要なもう 1 つの要因は、久石が各映画に注ぐ献身と努力です。 「一般的に、映画に取り組むときは、構成プロセスを開始する前に台本を注意深く読みます。 でも、アニメは台本がないので、絵コンテを見ていくだけです。 私は、少なくとも時間の観点から、その寸法が明確なアニメーション映画のために作曲します。 いずれにせよ、シーンごとにどのような音楽を適用するかを慎重に計算します «. 久石さんはインタビューで明言していますが、すべてがそう単純なわけではなく、作曲家の創作過程を垣間見るのはとても興味深いことです。 前号で、ヒルドゥル・グズナドッティルがチェルノブイリ自体に行って、作曲に役立つ直接の経験をどのように感じたか、または「ジョーカー」（2019）の脚本に没頭して、最終的にその暗い側面を理解した方法について述べました。彼にアカデミー賞をもたらした美しいサウンドトラックが生まれました。 ジョーの場合、物事は別のように機能しているように見え、「作曲は私の人生で最も苦痛な要素です。時には何も思い浮かばないことがあります。 とても難しくて難しいです。 時には結果がゼロになることもありますが、ベッドに入って何かを感じるとアイデアが生まれます。 最終的には、そのアイデアが曲作りにつながる可能性がありますが、その経験はしばしば非常に苦痛です。 興味深いのは、ジョーが自分の創造的なプロセスをつらい経験であると説明しているということです。同時に、そう言うのは非常に人間的です。 彼のような音楽の天才にとって、すべてがとても簡単に流れると思う傾向があるにもかかわらず、刺激的です. ジョーでさえ、ピアノを弾いたりオーケストラを指揮したりするのは好きではないと述べています。 […]